站長之家(ChinaZ.com) 7月10日消息:文本生成圖像圖像模型及其令人驚訝的結果引發了對藝術未來的重大問題，這些問題僅通過作品如《Théatre d'Opéra Spatial》在藝術競賽中的獲獎以及對 Midjourney 創建者的集體訴訟才凸顯出來。

然而，AI 和藝術的真實故事是不同的，更加細膩和多樣，并具有潛在廣泛的影響力。Playform 是一個通過專門的人工智能工具為圖像創作者提供支持的平臺，它調查了數百名在各種平臺上使用人工智能工具的藝術家，以了解他們如何使用人工智能。

這就就像專業鏡頭或鏡子、攝影和 Photoshop 之前一樣，AI 可以在藝術家的創作過程中發揮迷人的作用。而這很少僅僅是為了得到一個最終產品。

在接受調查的 500 位藝術家中，大多數都曾嘗試過文本轉圖像工具，并發現它們很有趣。（大約一半的受訪者是數字藝術家或平面設計師，而另一半則從事更傳統的繪畫或攝影等傳統媒體。）超過 45% 的人認為文本轉圖像非常有用，另有約 32% 的人認為有一定的用途，盡管他們并不總是將其納入現有的工作流程中。

Playform 發現，大多數藝術家將 AI 用于創作過程的中間階段，而不是最后階段，類似于畫家可能會使用素描作品來探索或規劃作品。超過 65% 的受訪者使用文本轉圖像來探索新的創意或創建最終融入到最終作品中的資產。

因此，對于大多數創意人士來說，AI 工具是迭代過程的一部分，只有大約五分之一的藝術家使用 AI 來創建最終作品。如果他們完全透露了他們實踐的這一部分（大約 36% 的人表示他們沒有），他們可能會將其發布到社交媒體上（約 37%）。

絕大多數人將人工智能生成的藝術視為「藝術」，盡管一些人對自己作為藝術家的身份和原創性提出了疑問，但他們也認為 AI 的過程對他們的整體工作產生了積極影響，其中一些人認為影響會非常明顯（約 45%），或者至少是可察覺的（約 37%）。